2025年5月16日下午2：00，广州华立学院新艺术与设计学院廖宏勇教授在第四教学楼205会议中心为广大师生带来了一场关于AIGC艺术创作观念意识的精彩主题讲座。此次讲座由新艺术与设计学院吕泽鑫老师主持，本次讲座在艺术创作领域引发热烈反响，为广大师生深入理解AIGC时代的艺术创作观念提供了新视角。

一、       AIGC的何来以及让AI成为我们的“创作伙伴”

廖宏勇教授在艺术领域造诣深厚，拥有清华大学美术学院设计艺术学博士学位，长期致力于信息艺术设计、设计批评理论与方法等方向的研究。讲座中，廖宏勇教授深入剖析了 AIGC 对传统艺术创作观念的冲击与重塑。他指出，AIGC技术的崛起，如人工智能绘画、艺术创作、影视创作、图片生成等，正改变着艺术创作的主体格局。传统观念中，艺术家是创作的唯一主体，而如今智能算法也参与到创作流程中，成为 “创作伙伴”。这一转变要求创作者重新审视艺术创作的边界与可能性，拓展艺术观念意识。

廖宏勇教授对AIGC的何来做出解释

二、AIGC发展阶段和创作途径

在谈到AIGC艺术创作的观念意识变革时，廖宏勇教授认为，创作者应从单纯追求技法精湛转向注重创意构思与观念表达。AIGC能够高效完成一些基础创作任务，如生成图像草图、教学课件框架等，但作品的灵魂与深度仍需人类创作者赋予。他以部分融合AIGC创作的艺术作品为例，这些作品借助AI生成独特视觉元素或音效后，艺术家再融入个人情感、文化思考与社会批判，从而使作品兼具科技感与人文内涵。

廖宏勇教授主要对AIGC发展阶段做出详细讲解

三、AIGC如何与创作审美结合

此外，廖宏勇教授强调，AIGC艺术创作还需关注伦理与审美问题。随着技术发展，AI生成内容的版权归属、原创性界定以及可能引发的审美同质化等问题日益凸显。创作者在利用 AIGC进行艺术创作时，要确保创作活动符合道德规范的同时，要积极探索个性化审美路径，避免陷入千篇一律的创作陷阱。讲座互动环节，现场师生踊跃提问，就AIGC在不同艺术领域的具体应用如何开展相关教学等问题与廖宏勇教授展开深入交流。廖宏勇教授一一耐心解答，其深入浅出的讲解让师生们对AIGC艺术创作观念意识有了更为清晰的认识。

廖宏勇教授与全体师生互动环节

此次讲座不仅为师生带来前沿学术知识，更启发了大家对AIGC时代艺术创作发展方向的思考。随着AIGC技术不断进步，艺术创作领域正面临深刻变革，廖宏勇教授的讲座为艺术创作者与研究者在这场变革中找准方向、把握机遇提供了重要参考，助力艺术创作在技术与人文融合的道路上迈出更坚实的步伐。

新闻撰写：吕泽鑫

图片拍摄：吕泽鑫